НДК - предстоящи събития за април - София, България

ПРЕДСТОЯЩИ СЪБИТИЯ В НДК
АПРИЛ

01 април /събота/

Денят на шегата и клубът на шегата представят най-голямото стендъп комеди шоу в България. Резидентите на Комеди Клуб ще ви разсмиват с 2 часа от най-добрата българска стендъп комедия. Иван Кирков, Васил Ножаров и Никола Тодороски ще се погрижат този 1 април да остане в историята. Станете част от най-голямото истинско стендъп комеди шоу, случвало се някога в България – 1 април, зала 1, 20:00 часа.

Your Mother at my Door | Унгария
Международна програма „Мигриращото тяло“
ДНК – пространство за съвременен танц и пърформанс

01 април 2017 | 19:30
Хореография и изпълнение : Емеше Цухорка, Ласло Фюльоп
Музика: Антонин Дворжак, Симфония № 9 „Новият свят” , Золтан Мижеи
Осветление: Oршоя Пете
Костюми: Емеше Каса / Mei Kawa
Мениджър продукция: Дора Tрифонов
Продуцент: SÍN Culture Centre
Връзки с обществеността: Aнико Рац / racz@sinarts.org
Партньори:
Вишеградски Фонд, Национален фонд за култура, Open Latitudes3 – Culture Europe Programme, L1 Association, Workshop Foundation, MU Theatre
Продукция на SÍN Production и Timothy and The Thing
С подкрепата на Унгарски културен институт - София
Билети: 12|10 лв.
(На касите на Билетен център, НДК и на място в ДНК, час преди събитието)

YOUR MOTHER AT MY DOOR е продукция на унгарския културен център SÍN и е гостува в България, като международната програма „Мигриращото тяло" на ДНК - пространство за съвременен танц и пърформанс.

В деня след представлението (02 април) Ласло Фюльоп ще направи уъркшоп с български танцьори.

Дуетът осмисля привидно безполезното време чрез движения, създадени от всекидневни чувства и ситуации.

„Фюльоп и Цухорка са на сцената, но не изпълняват роли. Техните личности и присъствие се разбиват във всички ситуации, пози и действия. Те говорят на сложен, синкретичен движенчески език с такава естественост и наивно учудване, че ние – публиката – никога не бихме могли да допуснем, че е това е фиксирана хореография. Има сцени, които привидно са родени от нищото, в мъничките, незначителни дебри на съществуването. Транскрипцията на тези малки дреболии, незначителности, безтегловни парченца в движение е това, което ни завладява. Най-вълнуващото и енигматично от всичко е начинът, по който това движенческо приключение, което преобръща балетния език наобратно, се допълва от изненадващи движения ”, пише танцовият критик Чаба Крал.

Националният център за книгата към НДК ще представи втория каталог „Детски книги от България: Съвременни писатели и художници“ („Children`s Books from Bulgaria: Contemporary Writers and Artists”) на 1 април (събота) от 16:00 часа в Литературен клуб „Перото“. Изданието цели да подпомага развитието на българската детска литература и илюстрация за деца. Каталогът следва линията, заложена в първия каталог и се стреми да покаже пред чужда публика (литературни агенти, чужди издателства и други организации), че в България детската литература се развива активно.

02 април /неделя/

УЪРКШОП С ЛАСЛО ФЮЛЬОП | УНГАРИЯ @ДНК
Международна програма „Мигриращото тяло“

02 април | неделя | 11-15:30 ч.

Уъркшопът е безплатен и с предварително записване на dnk@ndk.bg

За практикуващи танцьори от средно до напреднало ниво

Местата са ограничени

Ласло ФЮЛЬОП е завършил образованието си в Budapest Contemporary Dance School. Оттогава е работил с многобройни унгарски и интернационални хореографи. Основната тема, която вълнува Ласло се базира на изследването и анализирането на всички форми на човешко поведение и проблеми в комуникацията, от всички възможни гледни точки, в тяхната цялост, без генерализации и предразсъдъци: по прост, чист и много личен начин. През 2016 г. той създава своя нов спекталъл за шест танцьори, озаглавен Waiting for Schrödinger (В очакване на Шрьодингер).

„В първата част на уъркшопа ще се движим от по-лесни задачи към по-трудни. След добра физическа загрявка ще се фокусираме върху координацията, различни качества на движение и технически елементи, след което ще научим заедно по-сложна хореография. Във втората част на уъркшопа ще разчитаме на сътрудничеството на участниците като им дам за задача да създадат и развият хореография прилагайки различни системи. Ще използваме системи, които употребяваме в нашата работа, базирани върху връзката между танцьорите, използвайки контактна импровизация.

Каним практикуващи танцьори от средно до напреднало ниво.”

С подкрепата на Унгарски културен институт - София | Hungarian Cultural Institute - Sofia

Международната програмата „Мигриращото тяло“ е финансирана от Столична програма „Култура“ за 2017 г.

03 април /понеделник/

Едно от най-известните лица на стендъп комедията в световен мащаб - Еди Изард, ще направи първо шоу на българска земя на 3 април от 20:00 часа в зала 1 на НДК. В София на българската публика Еди Изард ще представи шоуто си "Форс Мажор", което е играно на сцени по цял свят.

Кръгла маса посветена на литературния превод от български на испански език и обратно ще се проведе на 3 април (понеделник) от 19:00 часа в Литературен клуб „Перото“. В дискусията ще участват преводачи и университетски преподаватели. Целта е да бъдат обсъдени проблемите и особеностите на превода при двата езика, както и други важни литературни въпроси. Модератор е Яна Генова от фондация „Следваща страница“. Събитието е организирано от Институт Сервантес – София в сътрудничество с Националния център за книгата – НДК, Литературен клуб „Перото“ и Съюза на преводачите в България.

04 април /вторник/

КОРАБЪТ НОЩ
04 април 2017 | 19:30
по текстове на Маргьорит Дюрас
участват: Петя Силянова, Пламена Гетова, Татяна Лолова, Цветана Манева
превод: Мария Георгиева, Албена Стамболова
сценична версия: Яна Борисова и Стилиян Петров
режисьор: Стилиян Петров
сценограф: Венелин Шурелов
костюми: Елица Георгиева
музика и саунд дизайн: Иван Шопов
изпълнителен продуцент – Ростислава Генчева
помощник-режисьор – Михаил Жекунов
фотография и рекламна визия: Явор Веселинов
Билети: 20 | 18 лв.
Билетен център, НДК и ticketportal.bg

В „Корабът Нощ“ режисьорът Стилиян Петров събира за пръв път на една сцена четири забележителни български актриси: Петя Силянова, Пламена Гетова, Татяна Лолова и Цветана Манева.

Актьорската им среща е през текстовете на Маргьорит Дюрас – една от най-значимите фигури на френската литература.

„Има глас в текста – за мен винаги е било така при Дюрас – глас, който разказва истории. Пишещ глас, който търси думи, места, енергия, ерогенни зони, нови сезони в природата и човека. Плачещ глас. Глас, който те гледа в сърцето. Глас, който сънува, който тъгува на глас еротичният сън на човека.

Кой е този глас? Откъде идва?

Не знам. Не знам нищо – любимият отговор на Дюрас.

Винаги съм имал това усещане, че текстовете ѝ не са писани за четене, те са създадени за слушане. Думите преди да бъдат написани, първо са били изречени. Не четеш, а чуваш. Еротична литургия отправена към Ерос – единственият там Бог.

От години съм влюбен в това писане. То ме обърква, омагьосва, обсебва и отдалечава от това, че знам нещо за обичането, за желанието, за трагиката на човека да е еротично същество.

Има еротична тайна.
И човек в еротичен бяс.
Корабът Нощ е там, по течението на тази тайна.“
Стилиян Петров

„Дюрас! Ярка, категорична, спонтанна, безотговорна и абсолютно искрена в това, което казва. Пише объркано, синкопирано, без да спазва никакви правила. Ясно и вярно е само за адресата, към когото е отправено. И за тази, която го е писала. Всички останали – ние, които я четем, сме застанали между тези двама души, пометени от тяхната история! Това е Маргьорит Дюрас, в това е талантът и уникалността й. Да допусне читателя в собствената си емоционална стихия, без да му обяснява, без да го води, без да се оправдава. Оставя го да чувства... без той да разбира всичко. Текстовете й са усещания и гласове. Текстовете й трябва да бъдат изречени и чути. Да бъдат преживени. През целия си живот Дюрас казва на някого: ти си ми....ти си авторът на всичко! Ние не знаем кой е той, но тя знае...

Любовта е голямата й тема. Любовта е голямата тема по принцип. Любовта е темата, която не спираме да развиваме, да изследваме и да гадаем: какво е точно тя? Колкото и да настояваме обаче, така и никой не успя да отговори на този въпрос. Затова не спираме да опитваме със същата страст, както са го правили всички преди нас. През текстовете си Маргьорит Дюрас пита настойчиво: какво ни донесе дотук, че говорихме за любовта с изумление и трепет?!

„Корабът Нощ“ е опит да се говори за любовта без свян, без наивността и вълнението на младостта, ползвайки емоционалната памет на четири жени, на четири актриси, които вече не се страхуват от нея. Четири гласа, които се превръщат в мощни оръдия и, без да влизат в битка, ни разказват за тези неща, които досега прошепвахме, а може би е трябвало да изкрещим. „Корабът Нощ“ е опит за споделено преживяване. То ще се случва и няма да се случва, но смисълът му е в нуждата да се изпита непреживяното...

„Корабът Нощ“ е поклон към великите, обречени, любовни истории, благодарение на които са родени произведения, направили света по-красив.“

Яна Борисова

Книгата с афоризми „Гръмоблясъци“ на Дилян Бенев ще бъде представена на 4 април (вторник) от 18:30 часа в Литературен клуб „Перото“. Афорзмите понякога идват като допълнение на собствената ти мисъл. И попадат на мястото си – замислят те, усмихват те или те натъжават.

05 април /сряда/

На 5 април (сряда) от 20:00 часа на сцената на зала 1 Национален фолклорен ансамбъл "БЪЛГАРЕ" ще отбележи своята 15-годишнина с авторския проект "ОСМОТО ЧУДО". Спектакълът е едно изключително изживяване за родолюбци и емоционално предизвикателство за ценителите на фолклорното изкуство, в което софийската публика може да се убеди сама.

SHAMEBOX
Брейн Стор Проджект и ДНК
5 aприл | сряда | 19:30 ч.

идея, реализация и изпълнение: Ива Свещарова и Вили Прагер
музика: Емилиян Гацов – Елби
консултанти: Нели Митева и Мира Тодорова
фотограф: Боряна Пандов
графичен дизайн на рекламни материали: Георги Флоров

В най-новото си представление shamebox, Ива Свещарова и Вили Прагер затварят себе си и срама в сценичната кутия, за да го изучат отвътре. Влизат в нея като деца, водени от безграничното, дори нагло, любопитство. Но играта загрубява и инфантилните желания стават все по-безсрамни. Затова Свещарова и Прагер преминават в обезопасените виртуални кутии, които онлайн пространството благодатно предлага, за да продължат да си играят. Често пъти по брутален начин. Но и смешен до гротеска.

Факт е обаче, че с многобройните си проекти в полето на съвременния танц и пърформанс досега, Ива Свещарова и Вили Прагер несъмнено са демонстрирали умението си провокативно и интересно да нахлуват в чувствителни територии. Заедно, поотделно и в сътрудничество с разнообразие от артисти от страната и чужбина, те са сред създателите на работи като „Balkan Dance Reality Show“, „Нашето последно па де дьо по Галина Борисова“, „Strip naked, talk naked“, “Victory Day”, “Sequel For The Future”, „Музей на хигиената“. Освен това, като част от артистичния колектив „Брейн Стор Проджект“, са и сред организаторите на международния фестивал „Антистатик“.

Проектът се осъществява с финансовата подкрепа на Столична програма „Култура"

на Столична община за 2016 г. и със съдействието на Център за съвременен танц Кайро.

Билети: 10|8 лв.

В сряда (5 април) от 17:30 часа в клуб „Перото“ ви очаква представяне на издателство за системи по чуждоезиково обучение "ММ Пъбликейшънс" – България.

06 април /четвъртък/

В ОЧАКВАНЕ НА ГОДО
6 април 2017 | 19:30
режисьор: Деян Донков
сценограф и костюмограф: Чавдар Гюзелев
саунд дизайн: Калин Николов
превод: Бояна Петрова
рекламна визия и фотограф: Явор Веселинов
изпълнителен продуцент: Красимира Кръстева
помощник-режисьор: Стела Доковска
с участието на Деян Донков, Иван Бърнев, Цветан Алексиев, Калоян Трифонов, Мартин Цолов
Билети: 15 | 12 лв.
Билетен център, НДК и ticketportal.bg

„В очакване на Годо“, по пиесата на Самюъл Бекет, е режисьорската версия на Деян Донков, познат на българската публика с над 40 роли в театъра.

Спектакълът е вдъхновен от работата и приятелството между Деян Донков и проф. Крикор Азарян, който има формиращо значение за кариерата и артистично въображение на актьора.

В представлението участват Деян Донков, Иван Бърнев, Цветан Алексиев, Калоян Трифонов и Мартин Цолов. Сценограф на спектакъла е известният художник Чавдар Гюзелев, а музикалната среда е създадена от композитора Калин Николов.

„Изборът на произведение, с което да се почете личността на този, чието име носи театърът, е деликатна и сложна задача. Много исках да е нещо, което е вярно, тихо и искрено. Когато Деян Донков дойде с идеята да направи спектакъл точно на тази сцена и ми разказа причините за това, аз се изправих пред личната и искрена необходимост на един актьор да изрази преклонението си към своя учител, да направи опит да изкаже неизказаното. Казват, че и в най-тихите си спотаености, хората мислят в думи, независимо дали ги изричат или осъзнават. Театърът e история за силата на думите и за това как от летливата им субстанция се ражда материя, реалност или послание, което някой някъде би искал да предаде. Спектакълът „В очакване на Годо” е лично писмо до Крикор Азарян от негов актьор и приятел, с когото са имали силна връзка. И защото е емоционален жест и е на тази сцена, трябва да се случи, за да може, малко по малко, театърът да се изпълни с душа.“ - Яна Борисова, драматург и артистичен директор на Театър Азарян

ТОТАЛНА ЩЕТА

Метеор и ДНК

6 април | четвъртък | 19:30 ч.

автор и режисьор: Ани Васева
драматург: Боян Манчев
художник: Георги Шаров
музика: Константин Марков
участват: Галя Костадинова и Леонид Йовчев
фотография: Георги Димитров
връзки с обществеността: Михаела Люцканова
изпълнителен продуцент ДНК: Петко Стоянов

ТОТАЛНА ЩЕТА е комедия за щетата, която си нанасяме, живеейки. За любовта, красотата, изкуството. За безпричинните афекти.

Спектакъл от, за и с хора, животни и цветя.

Животът е преразход на енергия, енергия, която не се преобразува никога - косматите тела на нашите афекти, нашите космати любимци, нашите космати двойници. Към този преразход, до тотално изнемогване, е устремена “Тотална щета”.

„Няма пречки пред любовта (освен физически).”

Билети: 10|8 лв.

На 6 април (четвъртък) от 18:00 часа в „Перото“ ще бъде представена книгата на Асен Сираков – „Ъпдейт“. Ъпдейт е съвременен роман, издържан в любимия за автора литературен стил - парадоксален реализъм, в който са написани повечето му произведения.

07 април /петък/

ЗА ТЕБ
7 април 2017 | 19:30
текст: Яна Борисова
постановка: Петър Кауков
сценография: Никола Тороманов
с участието на Христо Мутафчиев и Станимир Гъмов
Билети: 15 | 10 лв.
Билетен център, НДК

"Ужасно смешна, малко тъжна и страшна, но покъртителна” – така драматургът Яна Борисова описва пиесата, в която участват Станимир Гъмов и Христо Мутафчиев. Нейните спектакли показват, че да говориш за чувствата си не е срамно, дори напротив – споделянето е двигателят на всяко събитие, а понякога е по-важно и от самото него. „За теб” е пример за това, защото се случва между приятели – Яна пише ролите специално за Христо Мутафчиев и Станимир Гъмов, като неусетно събира парчета от живота им и ги подрежда в пъзел от реални преживявания, изказани думи и доверени тайни.

Между тъмното и страшното посред нощ, двамата братя Емил и Виктор успяват да изрекат онези неща, които всички ние някога сме искали да кажем на близките си, но сме премълчавали от липса на смелост или на точните думи. Изплашени от едно нещастие, влюбени в едно и също момиче и изгубили смисъла на живеенето, братята се преоткриват един друг, преминавайки през емоционални тресавища и океани.

Режисьор на постановката е Петър Кауков, който успява да преведе актьорите през нелекия текст и да ги мотивира да бъдат напълно откровени. Те от своя страна показват класа и смелост – смелостта да жонглираш с човешките страхове, слабости и болки и от тях да произведеш материя, която вълнува.

Номинация за Икар 2015 на САБ за драматургичен текст на Яна Борисова.

Номинация за Аскеер 2015 за съвременна българска драматургия.

В петък (07 април) от 18:00 часа в Литературен клуб „Перото“ ще бъде представена книгата на Владимир Радулов – „Моите два паралелни свята“.

Балет „Силви“ ще отбележи своя 30-годишен юбилей на сцената на зала 11 – 7 април (петък) от 18:30 часа.

08 април /събота/

БЛАГОТВОРИТЕЛЕН КОНЦЕРТ – ХРИСТО ЙОЦОВ, ЦОНЬО ЦВЕТКОВ И ПРИЯТЕЛИ

8 април | събота | 18:30 ч.

Специален концерт от поредицата благотворителни събития, част от Пролетния музикален фестивал под надслов „Къде е Цоньо“, този път в ДНК - пространство за съвременен танц и пърформанс.

Повод за събитието бе успешното класиране на перкусиониста Цоньо Цветков, завършил Национално музикално училище „Любомир Пипков”, в един от най-реномираните световни музикални университети, и заминаването на Цоньо за САЩ през април и следването му от месец май т.г.

Събраните средства ще са в огромна помощ на бъдещия студент и неговите съученици и колеги музиканти, които ще вземат участие във Фестивала.

Запазете датата 8 април в календарите си и елате да подкрепим една смислена кауза с джаз, рок, блус (и още) привкус!

Мисията на Американска фондация за България, организатор на събитието, е да подкрепя, насърчава и допринася за отлични постижения в образованието, естествените и хуманитарните науки, културата и изкуствата.

Билети: 10|5 лв.

От планирането на времето до набирането на перфектните кадри и създаването на успешен екип до въпросите как да освободим от длъжност някого, когато се налага – всичко това ще откриете в своеобразния учебник по мениджмънт от Андрю Гроув, един от най-великите бизнес лидери на 20 век. Заповядайте на представянето на книгата „Високоефективният мениджмънт“ – 12 април (събота) от 12:00 часа в Литературен клуб „Перото“.

10 април /понеделник/

АЗ, СИЗИФ

10 април 2017 | 19:30
режисура и драматургия: Веселка Кунчева
сценография и кукли: Мариета Голомехова
музика: Христо Намлиев
хореография: Мария Димитрова
осветление: Веселин Христов
с участието на Стоян Дойчев
текстът в спектакъла се изпълнява от Леонид Йовчев
Билети: 15 | 10 лв.
Билетен център, НДК

„Всяка съдба може да се превъзмогне с презрение.”

„Митът за Сизиф” от Албер Камю

„В спектакъла „Аз, Сизиф” изследваме пътя на непрекъснатото завръщане на Човека към себе си. Още в античността философите съзират абсурдността на човешкото поведение. По какъвто и път да тръгне, в каквото и да се опитва да се превърне, каквито и бягства да прави, Човек вечно се завръща към себе си. Човешкият живот е повторение на едно и също действие. Спираловидно, еднакво, предвидимо. И този безкраен акт ни кара да се замислим не над смисъла, а над безсмислието на човешкия живот.” Веселка Кунчева

Павлина Делчева – Вежинова ще представи книгата си „По дирите на изчезналите софийски кръчми“ в Литературен клуб „Перото“ на 10 април от 18:30 часа.

11 април /вторник/

КОРАБЪТ НОЩ

11 април 2017 | 19:30

ПОВЕЧЕ НЕ или така нареченият Бернхард

Нейно Величество Тенджерата под Налягане и ДНК

11 април | вторник | 19:30 ч.
идея и концепция: Александър Митрев и Ида Даниел
текстове: Томас Бернхард, Александър Митрев и Ида Даниел
превод: Владко Мурдаров и Александър Андреев
музика: Тодор Стоянов и Александър Даниел
сценична среда: Тита Димова-Вантек
участват: Александър Митрев, Цвети Даскалова и Деница Даринова

„ПОВЕЧЕ НЕ или така нареченият Бернхард" напомня на лекция и театрално изследване, в което методът е фокусиран върху поставянето под въпрос: на държавното, на националното, на социалното, на институциите, на наградите, на финансовите отношения, на приятелствата, на днешното. В сценичното действие внимателно проникват потенциалното, възможното и съвременността.

Идеята за спектакъла е на две от най-интересните имена в полето на свободния театър у нас - актьорът Александър Митрев и режисьорката Ида Даниел. Двамата правят своеобразен колаж от собствени текстове и откъси от различни произведения на Томас Бернхард, сред които последната му книга „Моите награди“ и пиесите „Мъртвец“, „Мач“, „Клаус Пейман отива да си купи панталони и идва с мен да яде“.

Томас Бернхард е австрийски белетрист, поет и драматург, смятан за един от най-важните немскоезични писатели след Втората световна война.

Автор на множество романи и театрални пиеси, носител на престижни литературни награди и отличия, Томас Бернхард гледа директно в прикриваните тайни, в раните и срама на австрийското общество.

С финансовата подкрепа на Австрийско Посолство в България и Министрество на Културата на България.

Билети: 10|8 лв.

„Часовниците в стаята на мама” е колкото личен, толкова и универсален роман. Опит чрез три поколения жени от едно семейство да се проникне в многопластовата същност на жената и в проблематичните отношения между майка и дъщеря. Представянето на книгата ще бъде на 11 април от 19:00 часа в Литературен клуб „Перото“.

12 април /сряда/

Официалната церемония Проект на Годината 2016 ще се проведе на 12 април от 19:00 часа в Литературен клуб „Перото“. Тази година в конкурса бяха номинирани 22 разнообразни проекта от цялата страна. Седем от тях се изпълняват в големи градове, единадесет – в столицата, а пет – в малки градове и места. Един от проектите се осъществява в партньорство с 6 организации в няколко населени места, а друг е с международно участие. Проектите са представени от граждански организации и партньори, членове на екипа, доброволци, родители и близки на децата, ученически клубове, читалища, общински съветници и граждани, участвали в дейностите.

13 април /четвъртък/

Превърналото се в традиция Късо кино в ДНК ще можете да гледате на 13 април (четвъртък) от 19:30 часа. Форматът дава възможност на български режисьори да представят лично своите късометражни филми пред публика.

18 април /вторник/

На 18 април (вторник) от 18:30 часа в Литературен клуб „Перото“ ще бъде представена книгата на Владимир Бошнаков – Дядо Владо – „Моят опит в народната и в природната медицина.

19 април /сряда/

Най-успешният и най-продаван струнен квартет в света BOND с концерт в София – 19 април, 20:00 часа, зала 1. Повече от четири милиона продадени копия от няколко студийни албума имат зад гърба си двете цигуларки Таня и Еос, виолистката Елспет и челистката Гай-И. Четирите са работили със знаменитости от ранга на сър Пол Макартни, Джими Пейдж, Браян Адамс, "Спайс гърлс", Леона Луис.

Книгата "Българският постмодернизъм XXI-XIX век. Към философията на българската литература" на д-р Пламен Антов ще бъде представена в „Перото“ в сряда (19 април) от 18:30 часа.

20 април /четвъртък/

На 20 април (четвъртък) от 19:00 часа ще бъде представена книгата на Иван Ланджев "Поетика на себенадмогването. Наративни стратегии у късния Лев Толстой“.

Между 20 и 30 април в кино „Люмиер Лидл” ще бъдат представени над 60 документални филми от цял свят, посветени на големите имена в световното изкуство и култура. Те са обединени във филмовия фестивал Master of Art, който се провежда за втора поредна година и е единствен по рода си в Югоизточна Европа.

Откриващият коктейл по случай филмовия фестивал Master of Art ще се проведе в „Перото“ от 22:00 часа на 20 април.

21 април /петък/

30-годишен юбилей на 144 СУ „Народни будители“ ще се проведе на 21 април на сцената на зала 1.

ГОЛЕМ
Култура аними и ДНК
21 април | петък | 19:30 ч.
идея и режисура: Анна Данкова
сценография: Станимир Генов
звук: Петър Пармаков, Йоана Робова („Трохи“)
костюми: Леда Екимова
със специалното драматургично съдействие на ghostdog
участват: Ива Свещарова, Виолета Витанова, Ирена Цветанова
фотограф: Боряна Пандова
изпълнителен продуцент ДНК: Петко Стоянов

„Голем“ осмисля консумацията като глобална епидемия, като титанична центрофуга от ресурс–продукт–боклук, като емоционална, сексуална, ресурсна, пазарна, информационна конституция на живота. „Голем“ аскетично избира рутинното действие на дъвченето на дъвка за единствено средство на театралното търсене. Дъвката е произведена, овкусена, химична, неразграждаща се. Единствената ѝ функция е удоволствието. След дъвчене дъвката се изплюва и се превръща в боклук. „Голем“ изследва консумацията като партньорство с консуматива, като псевдо-сбъдване на неосъзнати и никога несвършващи мечти. Проектът интерпретира вечния блян по рай, завъртащ цикъла „пустота – консумиране – замърсяване“ в контекста на древния еврейски мит за героя Голем.

Представлението е финансирано от Столична програма „Култура“ за 2016 г. и Министерство на културата на Република България.

Билети: 10|8 лв.

Книгата на Сесар Майорки – "Остров Боуен" ще бъде представена в петък (21 април) от 16:00 часа в клуб „Перото“.

22 април /събота/

Оригиналната руска адаптация на един от най- любимите на децата по цял свят анимационен сериал „Маша и Мечока“, ви очаква със своите две представления на 22 април (събота) от 16:00 и 18:00 часа в зала 1 на НДК.

Поредната дискусия на Национален център за книгата – НДК ще се състои на 22 април от 16:00 часа в Литературен клуб „Перото“. Търсим заедно „Горчивата истина за задължителната учебна литература“. С ваша помощ и препоръки НЦК ще предложи незадължителен списък със заглавия, които да насърчават любовта към четенето.

23 април /неделя/

В неделя (23 април) от 18:00 часа испанската езикова гимназия „Мигел де Сервантес“ ще отбележи своята 25-годишнина на сцената на зала 1.

24 април /понеделник/

В ОЧАКВАНЕ НА ГОДО

24 април 2017 | 19:30

Хореографът и пърформър Християн Бакалов (България/Франция) ще направи 4-дневен уъркшоп (24-27 април), отворен за непрофесионалисти, без значение от възрастта и физическото състояние. Уъркшопът е част от подготовката на новия му проект PURE/small future, в който артистът създава ситуации, за да свърже участниците един с друг чрез общи действия и чувство за емпатия. В последния ден на ателието ще бъде направено публично представяне на процеса и резултатите.

PURE/small future е пърформанс-инсталация, паркур. Всеки отделен зрител индивидуално бива потопен в поредица от ситуации и преживявания, през които се изследва как въображението и разказите влияят на възприятието ни за реалността. Публиката/участниците ще бъдат преведени, през различни визуални и сетивни препятствия и композиции, които се активират от конкретното физическо присъствие на всеки.

PURE /small future е втората част от трилогия, вдъхновена от концепцията на Спиноза за вечността и се занимава с въпросите за раждането и смъртта: Как се раждат собствените ни представи за самите нас? Как можем да ги осъзнаем, за да работим активно с тях или просто да ги оставим на мира? PURE е колективен ритуал, който изследва същността на нашето човешко състояния чрез преживяване на повишена интимност.

Една незабравима разходка със стихове ще ви предложи Божидар Богданов с представянето на книгата му „Кула“ – 24 април (понеделник) от 18:30 часа в Литературен клуб „Перото“.

25 април /вторник/

Сборник от къси разкази и новели от шотландския автор Браян Стюарт ще бъде представен във вторник (25 април) от 18:00 часа в „Перото“. Книгата включва кратки разкази за шотландския характер като го разглежда през погледа на края на 20 век. Персонажите са изображения на различни аспекти на човешкото състояние, но и на шотландската нация. Главните герои варират от успели емигранти до отчаяни хора. Разказите, макар да са фокусирани върху шотландското нещастие, са изпълнени с чувство за хумор и сарказъм.

26 април /сряда/

Джана Нанини идва за първи път в България. На 26 април от 20:00 часа гранддамата на италианския рок ще отвори вратите на зала 1 на НДК за всички свои фенове и ще изнесе почти 3 часов концерт включващ само най-големите хитове от всички 26 албума.

На 26 април от 11:00 часа в Литературен клуб „Перото“ „Профон“ ще проведе своето годишно общо събрание.

Книгата „Боазкесен“ на Недим Гюрсел ще бъде представена на 26 април (сряда) от 19:00 часа в „Перото“.

27 април /четвъртък/

Суперуспешната постановка на Камен Донев – „Възгледите на един учител за народното творчество“ ще можете да гледате на 27 април (четвъртък) на сцената на зала 1 от 20:00 часа.

PURE/small future |ПРЕДСТАВЯНЕ УЪРКШОП
Християн Бакалов
27 април | четвъртък | 19:30 ч.
вход свободен
Участници: хора от всички възрасти, не се изискват сценичен опит и специални умения

28 април /петък/

На 28 април от 20:00 часа в зала 1 на НДК Омара Портуондо ще ни отведе на едно задушевно прощално пътешествие с кубинската музика, която има особеното свойство да изтрива следите на времето и да вдъхва желание за живот.

ВСИЧКОЯДЕЦЪТ
Метеор
28 април | петък | 19:30 ч.
текст: Мирослав Христов
режисьор: Ани Васева
художник: Георги Шаров
звук: ДатаТранспортер (Нино Гомез)
участват: Галя Костадинова и ДатаТранспортер (Нино Гомез)

ВСИЧКОЯДЕЦЪТ е твърдата, но летлива маса, в която потапяме ръка, за да открием, че пръстите ни са крака, а устите – задници.

ВСИЧКОЯДЕЦЪТ е ръбът, отвъд който полът, размерът и материята нямат значение, защото са едновременно мъжки, женски, средни, миниатюрни, гигантски, плътни и крехки. В пастта на Всичкоядеца дебне малка, сексапилна черна дупка, пламтяща в отчуждението си, в която се прозява нищото.

Билети: 10|8 лв.

Традиционният фестивал Sofia Underground ще се проведе в дните 28 – 29 април (събота и неделя) в Енергиен център.

Списанието за живопис и култура – „Антимовски хан“ ще има своето представяне на 28 април (петък) от 18:00 часа в Литературен клуб „Перото“.

29 април /събота/
DUO | ПРЕМИЕРА
Creative Box и ДНК
29 и 30 април | 19:30 ч.
идея и хореография: Брис Льору
изпълнение: Станислав Генадиев и Виолета Витанова

DUO e най-новият спектакъл от програмата на ДНК – пространство за съвременен танц и пърформанс. За да създаде цялостната концепция на представлението, в България пристига френския хореограф и изпълнител Брис Льору, който заедно с Виолета Витанова и Станислав Генадиев, ще изгради специфична концепция върху сценичния процес. Представлението ще се състои от две части: работно ателие – в което се усвояват основни умения от танца за двама и художествена част – пърформанс на двамата танцьори, в който по желание може да се включат и хора от публиката.

В основната идейна рамка Брис Льору поставя „дуото от танцьори – Виолета и Станислав. Художествената част – казва той – може да се развива дори в нещо като неформален бал, с участието на любители от публиката, усвоили основни умения по време на работното ателие.“

Базова е идеята да се преоткрие една демократична празнична атмосфера на толерантност, амбициозна единствено към целта да подари уважение и доверие в своето тяло и в тялото на другия. Изкуството дава отговор на опита да се създаде конфликтна ситуация на страх в Европа. Отхвърлят се сексуалната дискриминация и ролята на водещия в двойката; всеки е напълно свободен да изпълнява в танца онова, което най-добре отговаря на неговата същност, без да бъде ограничаван по полов или друг признак. Позициите водещ-воден непрекъснато се променят.

--
Проектът е финансиран от Столична програма „Култура“ за 2017 г. и се реализира в партньорство с ДНК.
Билети: 10|8 лв.

събития,